facebook
twitter
vk
instagram
linkedin
google+
tumblr
akademia
youtube
skype
mendeley
Wiki
Global international scientific
analytical project
GISAP
GISAP logotip
Перевод страницы
 

WHAT IS AN ARTISTIC EXPERIENCE?

WHAT IS AN ARTISTIC EXPERIENCE?
Марина Морарь, доцент, кандидат педагогических наук, доцент

Бельцкий государственный университет им. Алеко Руссо, Молдова

Участник первенства: Национальное первенство по научной аналитике - "Молдова";

В данной статье определяется понятие художественный опыт как совокупность  эмоциональных состояний пережитых непосредственно в художественном процессе (восприятия, исполнения, создания), которые посредством рефлексии способствуют формированию убеждений и ценностных ориентаций личности учащихся. Художественный опыт формирует и развивает личностные черты учащихся и в то же время, результаты опыта несут в себе отпечаток личности. Признание этой взаимосвязи имеет подавляющее значение в формировании художественной культуры учащихся в контексте общего образования. На основе анализа исследований проводимых в этой области, мы установили: элементы процесса накопления/формирования  художественного опыта; характер взаимодействия между человеком и искусством; сущность, характеристики и критерии наличия художественного опыта; содержание художественного опыта.

Ключевые слова: художественный опыт, художественное воспитание, формирование личности, cуть художественного опыта.

The article defines the concept of the artistic experience as a totality of states of the emotional sensitivity lived directly in the process of the artistic act (of reception, performance, creation, reflection), which, through the deliberation causes/contributes to forming a belief or value in the pupil’s personality. The artistic experience forms and develops the traits of the pupil’s personality and at the same time, the results of the accumulated experience bear the personality’s mark. Recognition of this relation has an overwhelming importance in forming the pupil’s artistic culture from the general education. Based on the analysis related realized, they settled: the defining elements of the process of accumulation/formation of the artistic experience; the nature of the man-arts relation within the artistic experience: essence, specific and the criteria of presence of the artistic experience; the content of the experience.

Keywords: artistic experience, art education, formation of personality, the essence of artistic experience.

 

The artistic experience creates and develops student’s personality traits. Results of the artistic experience bear the imprint of personality. The recognition of this relation has a considerable importance in the development of the student’s artistic culture in the framework of general education.

Scientists treat the concept of experience in the field of art and culture as an aesthetic experience, which, in its turn, includes artistic experience. The notion of “aesthetic experience” is one of the cloudiest, since in the 23rd century philosophers deemed inadequate to provide it a spot in their reflection about beauty and art.

In the dictionary of philosophy, experience is defined as follows: 1) a philosophical category, setting the integrity and universality of the human activity as a union of knowledge, skills, senses, will. The experience is characterized by a mechanism of social, historical and cultural inheritance; 2) a gnoseological category, representing the sensual-empirical unit of activity [9, p. 492].

In antiquity, Democritus, Aristotle, Plato appreciated the role of experience in the process of knowledge and study of nature. According to Aristotle, philosophy itself must be based on the alliance between experience and art.

In the middle Ages, the sensitive experience, with the help of which people are getting to know the world around them had been ignored, the existence of the inner– spiritual experience being recognized, which contributes to the knowledge of God [8, p. 216].

In Renaissance, experience comes to the fore. Two approaches are outlined in the conceptualization of experience, which are still topical: (1) experience as a knowledge method and (2) experience as initiation in cultural achievements, a method of education and development of personality.  (See Picture 1. Perspectives in gaining artistic experience).

           

Pic. 1. Perspectives in gaining artistic experience

Empiricism philosophers (17th-18th centuries) state that any knowledge comes from experience. Idealistic empiricists (George Berkeley, David Hume, Richard Avenarius etc.) are limiting the experience to the aggregate of sensations and representations, denying the fact that experience is based on the objective world. Materialistic empiricists (Francis Bacon, Thomas Hobbes, John Locke) considered that the source of sensitive experience is the objective world [10, p. 426-427]. Therefore, all knowledge is gained only from experience, i.e. experience is a spring of knowing. 

Supporters of rationalism (René Descartes, Baruch Spinoza, Gottfried Leibniz, Immanuel Kant, Johann Fichte, Friedrich Schelling, Georg Hegel etc.) generalize the nature of knowledge and state that knowledge is learned from concepts, on the basis of innate mental skills. Nowadays, positivists deny the possibility and the need of tackling the issue of existence of another reality outside human consciousness.

The view of Immanuel Kant on the aesthetic experience is of special interest, according to which the chaotic action of the object (of the “object itself”) on consciousness is transforming into experience only in result of an a priori mental action. The main goal, according to Im. Kant, is the identification/development of innate abilities before talent manifestation and development of the aesthetic taste through experience and culture. If the base of one’s skills (consciousness, knowledge) is culturalized and based on the experience of previous generations, then we can claim the development of a creative personality, able to exploit artistic experience.

The German philosopher Johann Gottfried Herder conceptualizes the experience of the individual and the experience of humankind in close connection with education and cultural progress. Experience, just as culture itself, comprises all the necessary elements for the process of development of a human individual. [Apud: 9, p. 8].

Georg Wilhelm Friedrich Hegel, in his work Phänomenologie des Geistes (The Phenomenology of Spirit), reveals the picture of knowledge of the essence of absolute spirit, outlining the fact that the individual gets through an experience related to the manifestations of the absolute spirit. Experience occurs in result of self-knowledge of consciousness, realized through thinking and not in reality. [3]. That is to say, constitutive elements of the artistic experience acquire a certain weight in the process of development of student’s personality only when these are acknowledged. Obviously, we cannot deny the need of experience in the process of knowledge. The work of art comes to knowledge only through an artistic act. For an artistic experience, a direct contact with the artistic phenomenon is needed, which exists and is perceived as a world, language, significance. The theory of art is grounded and develops on the basis of the data of the artistic experience. The process itself of gaining artistic experience is not visible and cannot be completely characterized on the basis of certain objective/exterior observations, as it implies certain interior processes.

According to the Russian scientist Ghenrich Orlov [11, p. 17], the nature of music experience is manifested through characters: (a) subjective, (b) concrete, (c) universal, (d) untranslatable, (e) unique. It is absolutelyimpossible to overlap completely the experience of the art creator, interpreter and beneficiary, as each of these individuals gather elements of their own experience from several sources (art, education, sensibility, psychological portrait, motivation, etc.). Therefore, we come to the conclusion that the artistic phenomenon cannot be studied separately from art sources and the impact of art effect on the beneficiary.

John Dewey, the author of the aesthetic study of artistic experience, draws the attention to the relation of interconditionality between the life experience of an individual and the actual artistic experience. In this regard, for the organization of an artistic experience, the continuity and connection between the elements of the artistic experience and the events/activities/life adventures, which constitute the general content of life experience of an individual, are of paramount importance. [1, p. 3].

Depending on the relation between the artistic experience and life experience of individuals the value of art in different periods of human society had been determined: art as an element of life, art as a goal itself, art for the chosen ones, etc. The understanding of art is facilitated when it is perceived as a representation and embodiment of the world, things, ideas... If art is a microcosmos, then it must correspond to a certain extend to the human macrocosmos and world megacosmos.  [11, p. 19]. All in all, the entire process of gaining artistic experience and music experience in particular, in the opinion of Gh. Orlov, can be divided in two:

  •  - Phase I – perceptive, when sense organs are sensitized/oriented towards the perception of the phenomenon and are activated;
  • - Phase II – aperceptive, which includes processes of identification, differentiation and organization of the elements of knowledge process.

In each of these two phases of experience, the individual can attain four levels consecutively, within which thinking/knowing of the artistic image is transforming, evolving. By thinking over the message/artistic image, the inner world of the individual is enriched and cultivated. Even if not all art consumers get through the four levels of perception/knowledge of the work of art, it is due to them this artistic experience becomes deep and complex. In both phases – perceptive and aperceptive, the following levels of artistic experience can be reached:

  • 1 – passive, when the message of the work of art is similar to a story, drama, exciting succession of events, without remembering the details and affinities;
  • 2 – associative, when a meaning is given to the artistic message/image/language by association with the acquisitions of previous experience;
  • 3 – of differentiation, when the artistic language exceeds its symbolic meaning and the individual perceives the subtleties of the work of art,  conquers the hidden meanings;
  • 4 – of synthesis, when all intellectual abilities of the individual are mobilized intro a unique artistic thinking and a spiritual relation is created between the beneficiary and the work of art. By passing from one level to another, phases of artistic experience contribute more and more to the discovery of a variety of dimensions of the work of art and stimulate their integrity in an ensemble. All fantasies, associations, sensitive traits, structure elements, etc., acknowledged by the individual on different levels of the artistic experience are interpenetrating and completing each other completely.

A considerable contribution to the conceptualization of experience had been made by Russian scientists. We can classify their researches in three groups, which: 1) Equal experience with practice. According to them, experience is gained during practical activities, while defining qualities of experience are the degree of accumulation and assimilation (Buianova N., Esipciuc N.). 2) Treat experience from the gnoseological point of view, representing it as a result of perception of the surrounding world and as a measure of knowing objective laws. Representatives of this view (Averin A., Lectorskii V.) are merging experience with knowing. Experience is unrepeatable, it cannot be fake, it cannot be entirely reflexive. Skills and habits can be considered unconscious elements of experience. In conclusion, the process of accumulation of experience cannot be reduced only to the acquisition of knowledge. Not all experience elements are conscious. It is gathered during a change of forms of activity and the creation of habits, skills, habits. 3) Perceive experience as a change of subject, manifested through abilities of assimilating phenomena from the surrounding world (Alexandrov B., Ivanov V., Karagodin V.). Experience leads to changes in result of cognitive-practical assimilation of reality, in direct contact with the artistic phenomenon. Such changes are expressing individual’s capacity of organizing efficiently and accurately his own activity.

As indexes of an artistic experience can be considered: the interest for artistic phenomena, the degree of development of the sensual-imagistic sphere, the volume of gathered knowledge / skills / habits and the system of personal values. [7, p. 24].

The content of artistic experience can be characterized on two plans: 1 – objective plan, specified with impressions, aesthetic appreciations, taste, opinions, artistic deeds, cultural phenomena, specific works of art; 2 – subjective plan – specified in self-analysis, reflection, interior spiritual life, etc. [12, p.125-143].

For explaining artistic phenomena, professor I. Gagim brings arguments from the perspective of art philosophy, outlining the importance of the interior content of the artistic act. To make art means to perform an artistic act: to create, to interpret, to hear, to receive, etc. All participants in the artistic act – the creator of the work of art, the interpreter and the receiving party collaborate and participate in a common artistic experience.          “To perform music” (= to perform a music act) means to communicate inside with music” [2, p.44]. Therefore, „the musician identifies himself with the work of art, he lives it with his entire soul, and he is giving his spiritual self completely - giving all the best he has, not just a part of himself. [Idem].

The essence of artistic experiencelies in the quality of relationship between student’s personality and the work of art, which represents a problem of the young human spirit.

As we mentioned above, not all constitutive elements of artistic experience pass through consciousness, but namely the process of awareness mobilizes all resources for the creation/development of student’s personality.

The process of awareness of artistic experiencetakes place successively in five stages. [Apud: 12, p.14]:

  • 1. Sensory and sub-sensory stage. At this stage the perception of the artistic phenomenon takes place (with the manifestation of emotional experiences, primary appreciations and memorization of certain impressive elements).
  • 2. Contemplation stage. The individual is detaching, is departing in time and space from the artistic phenomenon. Takes place the identification of the most expressive moments, elements, sequences, fragments, etc., being appreciated as something original, beautiful, and unique. At this stage takes place the general perception of content, determination of shape and aesthetic appreciation of the work of art.
  • 3. Stage of differentiation of perception results. The content of impressions get crystalized as being original and unique elements in the artistic experience of personality. The aesthetic appreciation of the work of art is rendered, which depends on the taste and inner opinion of the individual.
  • 4. Stage of experiential “echo”. The individual is creatively operating with the data of artistic experience, based on the results of previous experiences. Each meeting with the work of art becomes a re-creation of it.
  • 5. Attitudinal-value stage. All the artistic experience, the mechanism of aesthetic awareness, aesthetic needs, interests, value orientations,aesthetic attitudes, etc. are creatively updating in relation to individual’s motivation. 

A special role in gaining artistic experience is playing the context and models of work of art. The scientists Curt Sachs and Victor Zuckerkandl are mentioning about the universal character of the context in which the artistic experience is created [Apud: 11, p. 27]. Art laws, the nature of the process of artistic perception determines the process of gaining artistic experience. In the book “The Commonwealth of Art Curt Sachs” is determined the „common law and union of meaning with the spirit” in the parallel evolution of all arts. The work of art can be perceived as an ideal and dynamic model of the world. The problem of the context necessary for gaining the artistic experience requires understanding the plurality of world cultures, which determines the methods of perception, behaviour, beliefs and the system of values.

One of the results of artistic experience can be reflection on a work of art. If artistic knowledge presumes a synthesis of the individual and the general through the artistic image of the work of art, then artistic reflexion represents a thought about the artistic aspect of the work of art, in relation to the Ego. Through reflexion, we can help to the work of art to become a value of the Ego.

The value of an acquired artistic experience can be deducted from its functions in the creation and development of personality:

  • ¾      pragmatic function(regulation, determination, control),
  • ¾      gnoseological function( heuristic, evaluative, substantiation, argumentation),
  • ¾      vision function(educational, moral-spiritual, of value etc.),
  • ¾      social-regulatory function(communicative, social-adaptive etc.) [7, p. 44].

The quantity and quality of artistic experience’s functions depend largely on the volume of individual’s experience, as well as on the degree of its awareness and application.

In conclusion, we define the artistic experience as an aggregate of states of emotional sensitivity, lived during the process of the artistic act itself (of reception, interpretation, creation, reflection). If the emotional sensitivity to the work of art is a central index of artistry [6], then sensitivity states are expressing affective reactions, the artistic receptivity occurred under the action of the exterior agent. As result, the affective accumulation contributes to the generalization of an affective experience and confers to perception a permanent emotional character, while the affective perception contributes to the creation of a belief or of a value in the personality of the educated person. Pleasure, needs, reasons are leading factors in the emotional perception. After the emotional accumulation and integration, the subject is attaching the origin and the reason of emotional situation to another element of the situation. This assignment is leading to the creation of a belief, which generalizes, becoming a permanent belief with the status of a way of being. Therefore, emotional perception, emotional accumulation/integration

the quality of acquisitions of an artistic experience. In the process of artistic experience, value is given to personal autonomy of the student by “discovering” the spirituality of the artistic message of the work of art, by creating and stimulating the needs for cultural values. Artistic experience is creating and evolving only in direct contact with the work of art, but its impact is extended, covering all the fields of human activity.

References:

  • 1.      Dewey, J. (1958), Art As Experience, New York: Capricorn Books.  
  • 2.      Gagim, I. (2009), Muzica și fillosofia, Chișinău: Știința.
  • 3.      Hegel, G.W.F. (2000), Fenomenologia spiritului. /Trad. Virgil Bogdan/ Bucureşti: Editura IRI.
  • 4.      Pâslaru, VL., (2001), Introducere în teoria educaţiei literar-artistice, Chişinău: Muzeum.
  • 5.      Tănase, A., (1977), Cultură şi civilizaţie, Bucureşti: Editura Politică.
  • 6.      Teplov, B., (1961), Psihologia aptitudinilor muzicale, Bucureşti.
  • 7.      Горбунова, М.А., (2007), Развитие художественного опыта подростков на уроках музыки и внеклассных занятиях: диссертация ... кандидата педагогических наук: 13.00.02. - Москва. 
  • 8.      Каган, М., (1974), Человеческая деятельность. Опыт системного анализа, Москва. Знание. 
  • 9.      Каган, М.С., (1975), Художественная деятельность как информационная система. Москва.
  • 10.  Назайкинский, Е. (1972),О психологии музыкального восприятия,Москва:Музыка.
  • 11.  Орлов, Г., (2005), Древoмузыки. - Санкт-Перербург: ИздательствoКомпозитор.
  • 12.  Печко Л.П., (2004), Накопление и активизация культурного и эстетико-художественного опыта в педагогическом процессе//Эстетический опыт личности как условие освоения культуры в образовательнм процессе школы и вуза. Сб.н. тр. Под общ. редакцией Л.П. Печко. Серия: «Художественная культура и образование». Выпуск I. – Москва: Издательство Секрет фирмы.
0
Ваша оценка: Нет Средняя: 6.5 (11 голосов)
Комментарии: 19

Рафикова Диана Рафаэловна

Человеческий потенциал мало изучен. Формирование и развитие личностных черт в искусстве, откроет еще больше возможностей для личности. Очень емкая статья. Желаю дальнейших успехов!

Морарь Марина Михайловна

Спасибо за Благожелательный комментарий. The artistic experience creates and develops student’s personality traits. Results of the artistic experience bear the imprint of personality. The recognition of this relation has a considerable importance in the development of the student’s artistic culture in the framework of general education. Scientists treat the concept of experience in the field of art and culture as an aesthetic experience, which, in its turn, includes artistic experience. The notion of “aesthetic experience” is one of the cloudiest, since in the 23rd century philosophers deemed inadequate to provide it a spot in their reflection about beauty and art. С уважением, Марина Морарь.

Морарь Марина Михайловна

Dear Piort Atamanciuk! A considerable contribution to the conceptualization of experience had been made by Russian scientists. We can classify their researches in three groups, which: 1) Equal experience with practice. According to them, experience is gained during practical activities, while defining qualities of experience are the degree of accumulation and assimilation (Buianova N., Esipciuc N.). 2) Treat experience from the gnoseological point of view, representing it as a result of perception of the surrounding world and as a measure of knowing objective laws. Representatives of this view (Averin A., Lectorskii V.) are merging experience with knowing. Experience is unrepeatable, it cannot be fake, it cannot be entirely reflexive. Skills and habits can be considered unconscious elements of experience. In conclusion, the process of accumulation of experience cannot be reduced only to the acquisition of knowledge. Not all experience elements are conscious. It is gathered during a change of forms of activity and the creation of habits, skills, habits. 3) Perceive experience as a change of subject, manifested through abilities of assimilating phenomena from the surrounding world (Alexandrov B., Ivanov V., Karagodin V.). Experience leads to changes in result of cognitive-practical assimilation of reality, in direct contact with the artistic phenomenon. Such changes are expressing individual’s capacity of organizing efficiently and accurately his own activity. I thank you for your interest! Research Successes! With respect and consideration, Marina Morari.

Саносян Хачатур

Уважаемая Марина. Вы дали нам пищу для размышления. "Признание этой взаимосвязи (Художественный опыт формирует и развивает личностные черты учащихся и в то же время, результаты опыта несут в себе отпечаток личности. ) имеет подавляющее значение в формировании художественной культуры учащихся в контексте общего образования". С наилучшими пожеланиями, Х.А. Саносян

Морарь Марина Михайловна

Уважаемый Господин Х.А. Саносян! Спасибо за комментарий! Хочу подметить, что независимо от професси, каждый человек нуждается в художественном воспитании и образовании. Характер взаимодействия между человеком и искусством определяет степень духовного развития личности. Познание мира и себя через искусство невозможно без художественного опыта. К сожалению, в процессе общеобразовательного воспитания не придается должное внимание разнообразным путям накопления художественного опыта. Обращаю ваше внимание на уровни накопления художественного опыта: пасивный, ассоциативный, дифференцированный и синкретический. Большинство людей достигают второй уровень. Рекомендую для инициации, книгу - Орлов, Г., (2005), Древo музыки. - Санкт-Перербург: Издательствo Композитор. Всего наилучшего! С уважением, Марина Морарь.

Саносян Хачатур

Уважаемая Марина. Вы дали нам пищу для размышления. "Признание этой взаимосвязи (Художественный опыт формирует и развивает личностные черты учащихся и в то же время, результаты опыта несут в себе отпечаток личности. ) имеет подавляющее значение в формировании художественной культуры учащихся в контексте общего образования". С наилучшими пожеланиями, Х.АC Саносян

Морарь Марина Михайловна

The process of awareness of artistic experiencetakes place successively in five stages: 1. Sensory and sub-sensory stage. At this stage the perception of the artistic phenomenon takes place (with the manifestation of emotional experiences, primary appreciations and memorization of certain impressive elements). 2. Contemplation stage. The individual is detaching, is departing in time and space from the artistic phenomenon. Takes place the identification of the most expressive moments, elements, sequences, fragments, etc., being appreciated as something original, beautiful, and unique. At this stage takes place the general perception of content, determination of shape and aesthetic appreciation of the work of art. 3. Stage of differentiation of perception results. The content of impressions get crystalized as being original and unique elements in the artistic experience of personality. The aesthetic appreciation of the work of art is rendered, which depends on the taste and inner opinion of the individual. 4. Stage of experiential “echo”. The individual is creatively operating with the data of artistic experience, based on the results of previous experiences. Each meeting with the work of art becomes a re-creation of it. 5. Attitudinal-value stage. All the artistic experience, the mechanism of aesthetic awareness, aesthetic needs, interests, value orientations,aesthetic attitudes, etc. are creatively updating in relation to individual’s motivation. A special role in gaining artistic experience is playing the context and models of work of art.

Панфилова Альвина Павловна

23.06.2015 - 17:20 - 18:00 - Альвина Панфилова. Уважаемая госпожа Марина Морарь. С интересом прочла вашу статью, в которой вы рассматриваете понятие художественный опыт ..."как совокупность эмоциональных состояний пережитых непосредственно в художественном процессе (восприятия, исполнения, создания), которые посредством рефлексии способствуют формированию убеждений и ценностных ориентаций личности учащихся". Согласна с тем, что художественный опыт формирует и развивает личностные черты учащихся и в то же время, результаты опыта несут в себе отпечаток личности. Признание этой взаимосвязи имеет ведущее значение в формировании художественной культуры учащихся в контексте общего образования. Важны результаты анализа исследований, проводимых вами в этой области, которые позволили установить и описать основные идеи: элементы процесса накопления/формирования художественного опыта; характер взаимодействия между человеком и искусством; сущность, характеристики и критерии наличия художественного опыта; содержание художественного опыта. Можно согласиться с тем, что в процессе социализации и окультуривания личности действительно происходит раскрытие, формирование и развитие таких процессов, как саморазвитие, адаптация, интеграция и самореализация. Этот процесс характеризуется накапливанием личностного мировоззренческого опыта учащегося, способствует формированию его убеждений и ценностных ориентаций, что для будущей профессиональной и личной жизни очень важно.

Морарь Марина Михайловна

Уважаемая Г-жа Альвина Панфилова! Спасибо за комментарий и проявленный интерес. Вы отметили верно важность накопления художественного опыта, но существуют очень много тонкостей, которыми пренебрегается в организации воспитания и образования. Для каждого ребенка/студента важно соприкоснуться с искусством различных эпох, стилей, жанров ..., для того чтобы идентифицировать себя с определенной моделью бытия. Накопление и активизация культурного и эстетико-художественного опыта долно быть осознано в различных моментах жизнедеятельности. Тhe affective accumulation contributes to the generalization of an affective experience and confers to perception a permanent emotional character, while the affective perception contributes to the creation of a belief or of a value in the personality of the educated person. Pleasure, needs, reasons are leading factors in the emotional perception. After the emotional accumulation and integration, the subject is attaching the origin and the reason of emotional situation to another element of the situation. This assignment is leading to the creation of a belief, which generalizes, becoming a permanent belief with the status of a way of being. Therefore, emotional perception, emotional accumulation/integration the quality of acquisitions of an artistic experience. С уважением, Марина Морарь.

Irina Annenkova

Уважаемая Марина Морарь! Ваша статья вызывает интерес. Хотелось бы уточнить, как Вы соотносите понятия "художественнная культура" и "художественный опыт". Желаю Вам успехов в Ваших научных изысканиях. С уважением, Анненкова Ирина.

Морарь Марина Михайловна

Уважаемая Ирина Анненкова! Спасибо за проявленный интерес. По поводу вопроса. Художественная культура - совокупность духовных ценностей (идеалы, потребности, верования, интерес, отношение ...) пробретенных в результате художественных видов деятельности (восприятие/исполнение/творчество). Художественная культура не может быть сформирована вне видов художественной деятельности. В составе художественной культуры личности можно выявить два компонента: художественный опыт и художественные компетенции. Без художественного опыта невозможно приобрести компетентность. Определение концепции "художественный опыт" можно расмотреть через призму трех перспектив: 1. художественная культура как уровень развития личности; 2. худ. культура как результат социокультурной деятельности (книги, картины, муз. произведения и др.); 3. художественная культура как разновидность социокультурной деятельности (фестиваль, народные празднества, конкурсы ...). Надеюсь, что мой отвер привнес ясность. Всего хорошего! С уважением, Марина Морарь.

Федина Владимира

Ви цікаво описали художній досвід, який певною мірою впливає на формування як цілісної особистості, так і її ціннісних аспектів. Цю тему порушує не так вже й багато науковців, тому бажаємо Вам зеленого світла.

Морарь Марина Михайловна

Dear Miss, Volodimira! Thanks for your comment! The artistic experience creates and develops student’s personality traits. In Renaissance, experience comes to the fore. Two approaches are outlined in the conceptualization of experience, which are still topical: (1) experience as a knowledge method and (2) experience as initiation in cultural achievements, a method of education and development of personality. The main goal, according to Im. Kant, is the identification/development of innate abilities before talent manifestation and development of the aesthetic taste through experience and culture. If the base of one’s skills (consciousness, knowledge) is culturalized and based on the experience of previous generations, then we can claim the development of a creative personality, able to exploit artistic experience. Success in research! Sincerely, Marina Morari.

Долгова Валентина Ивановна

Уважаемая г-жа Марина Морарь! Благодарю Вас за понятную логику изложения и убедительность рассуждений! В Вашем докладе, несомненно, присутствует новизна. Выводы, сделанные Вами, заслуживают практического использования. Действительно, в процессе накопления художественного опыта многое зависит от личной автономии автономии студента по "открытию" духовности произведения искусства. Если я Вас поняла не совсем правильно, поправьте меня, пожалуйста. Желаю Вам долгого и мощного участия во всех проектах GISAP. C уважением, проф. В.И. Долгова.

Морарь Марина Михайловна

Уважаемая Г-жа Валентина Долгова! Спасибо за комментарий и оценку! Вы верно подметили необходимость накопления художественног опыта для автономии по "открытию" духовности. Вне художественных видов деятельности невозможно приобрести художественный опыт. В современном мире художественный опыт не ограничивается эстетическими ориентирами. Художественный мир становится элементом нашей жизни только на основе приобретенного худ. опыта. The value of an acquired artistic experience can be deducted from its functions in the creation and development of personality: - pragmatic function(regulation, determination, control), - gnoseological function( heuristic, evaluative, substantiation, argumentation), - vision function(educational, moral-spiritual, of value etc.), - social-regulatory function(communicative, social-adaptive etc.) [7, p. 44]. The quantity and quality of artistic experience’s functions depend largely on the volume of individual’s experience, as well as on the degree of its awareness and application. Glad to meet you! With deep consideration, Marina Morari.

Роман Клюйков Сергеевич

Уважаемый автор! Описанные Вами процессы накопления - это моделирование по образцу первого идеала Платона (натуральные числа) сложением. Переходите на следующие ступени: умножением, сочетанием, возведением в степень, интегрированием, систематизацией и т.п. Ведь, всё это уже есть на практике. Осмысливайте теорией по идеалам Платона! Этого никто не делал, но сравните с нашими http://gisap.eu/ru/node/48882, 48821, 52372, 6778 - это просто! С Уважением, Клюйковы

Морарь Марина Михайловна

Уважаемый Г-н Клюйков! Спасибо за комментарий. К сожалению я не поняля Ваши идеи. Я склоняюсь к мнению о том, что разные области познания, по разному выстраивают этот процесс. Научное и художественное познание отличаются в последовательности привлечения психических и духовных сил, но это не означает что художественное познание лишено логики. Согласна с Вами, что идеалы Платона не потеряли актуальность. Модель формирования художественного опыта, несомненно, берет свое начало в филоссофии Античности, но ступени художественного опыта в нашем исследовании обоснованы с философской, психологической и педагогической перспектив, в исторической эволюции. Непременно ознакомлюсь с Вашими публикациями. Успехов в дальнейших исследованиях! С уважением, Марина Морарь.

Атаманчук Петр Сергеевич

Уважаемая Марина Морарь! В данной статье Вы определяете понятие художественного опыта как «совокупность эмоциональных состояний пережитых непосредственно в художественном процессе (восприятия, исполнения, создания), которые посредством рефлексии способствуют формированию убеждений и ценностных ориентаций личности учащихся». Мы соглашаемся с этой тезой и рекомендуем Вам ознакомиться с возможностями использования управленческих влияний на формирование личностных убеждений и ценностей: психологическая установка, привлечение, навивание отношений. Эти влияния позволяют управлять количеством и качеством компетентностного становления личности. • Атаманчук П. С. Элементы интерактивных технологий обучения физики : учеб. Пособ. / П. С.Атаманчук, П. И. Самойленко, Н. Л. Сосницкая. –М. : АПК и ППРО,2007.– 145 с. • Атаманчук П. С. Дидактика физики (основные аспекты). Монография : пособие для научных работников / П. С. Атаманчук, П. И. Самойленко. – М. : МГУ технолоий и управления,2006. – 245 с. Вы пишете: «Художественный опыт создает и развивает личностные черты студента. Результаты художественного опыта несут на себе отпечаток личности». Мы поддерживаем и эту тезу потому, что считаем что на процедуру формирования и компетентносного становления будущего специалиста / учащегося влияют разные факторы: образовательное учреждение, семья, интернет, досуг, социальная среда, среда искусства, в которой студент / учащийся проводит большую часть в своего времени. Мы убеждены, что расширение личностного, субъектного опыта индивида происходит фактически в каждое мгновение его жизнедеятельности, но только в процессе целеустремленной учебы, построенной на четком прогнозировании его результатов, этот опыт может быть включен в формирование позитивной динамики развития компетентности личности. Мы поддерживаем основные идеи, описанные в вашей статье (элементы процесса накопления / формирования художественного опыта; характер взаимодействия между человеком и искусством; сущность, характеристики и критерии наличия художественного опыта; содержание художественного опыта) и считаем, что в процессе социализации и окультуривания личности происходит раскрытие, формирование, развитие таких процессов, как адаптация, интеграция, саморазвитие и самореализация. Этот процесс характеризуется накапливанием личностного мировоззренческого опыта студента / учащегося. И именно в ходе действенной организации процедур обучения может успешно и безболезненно происходить систематизация этого разрозненного мозаичного личностного опыта конкретного индивида. Спасибо за интересную статью. Желаем успехов! Оксана Семерня, Петр Атаманчук

Морарь Марина Михайловна

Уважаемые Оксана Семерня и Петр Атаманчук! Спасибо за развернутый и аргументированный комментарий и рассуждения! Я разделяю Ваше мнение по поводу расширения личностного художественного опыта. Несомненно, художетсвенный опыт привносит свою лепту в процесс становления личности. Я непременно продокументируюсь предложенными Вами ссылками об управлении количеством и качеством компетентностного становления личности. Художественный опыт может быть/стать благодатным полем для адаптации, интеграции, саморазвития и самореализации личности. "Мозаичный" характер личностного опыта - результат отсутствия системного подхода на всех ступенях воспитания и образования, стереотип отношения общества к искусству в современном мире, снижение влияния искусства на духовный мир людей и много др. Желаю Вам много радости от научной работы! С уважением, Марина Морарь.
Комментарии: 19

Рафикова Диана Рафаэловна

Человеческий потенциал мало изучен. Формирование и развитие личностных черт в искусстве, откроет еще больше возможностей для личности. Очень емкая статья. Желаю дальнейших успехов!

Морарь Марина Михайловна

Спасибо за Благожелательный комментарий. The artistic experience creates and develops student’s personality traits. Results of the artistic experience bear the imprint of personality. The recognition of this relation has a considerable importance in the development of the student’s artistic culture in the framework of general education. Scientists treat the concept of experience in the field of art and culture as an aesthetic experience, which, in its turn, includes artistic experience. The notion of “aesthetic experience” is one of the cloudiest, since in the 23rd century philosophers deemed inadequate to provide it a spot in their reflection about beauty and art. С уважением, Марина Морарь.

Морарь Марина Михайловна

Dear Piort Atamanciuk! A considerable contribution to the conceptualization of experience had been made by Russian scientists. We can classify their researches in three groups, which: 1) Equal experience with practice. According to them, experience is gained during practical activities, while defining qualities of experience are the degree of accumulation and assimilation (Buianova N., Esipciuc N.). 2) Treat experience from the gnoseological point of view, representing it as a result of perception of the surrounding world and as a measure of knowing objective laws. Representatives of this view (Averin A., Lectorskii V.) are merging experience with knowing. Experience is unrepeatable, it cannot be fake, it cannot be entirely reflexive. Skills and habits can be considered unconscious elements of experience. In conclusion, the process of accumulation of experience cannot be reduced only to the acquisition of knowledge. Not all experience elements are conscious. It is gathered during a change of forms of activity and the creation of habits, skills, habits. 3) Perceive experience as a change of subject, manifested through abilities of assimilating phenomena from the surrounding world (Alexandrov B., Ivanov V., Karagodin V.). Experience leads to changes in result of cognitive-practical assimilation of reality, in direct contact with the artistic phenomenon. Such changes are expressing individual’s capacity of organizing efficiently and accurately his own activity. I thank you for your interest! Research Successes! With respect and consideration, Marina Morari.

Саносян Хачатур

Уважаемая Марина. Вы дали нам пищу для размышления. "Признание этой взаимосвязи (Художественный опыт формирует и развивает личностные черты учащихся и в то же время, результаты опыта несут в себе отпечаток личности. ) имеет подавляющее значение в формировании художественной культуры учащихся в контексте общего образования". С наилучшими пожеланиями, Х.А. Саносян

Морарь Марина Михайловна

Уважаемый Господин Х.А. Саносян! Спасибо за комментарий! Хочу подметить, что независимо от професси, каждый человек нуждается в художественном воспитании и образовании. Характер взаимодействия между человеком и искусством определяет степень духовного развития личности. Познание мира и себя через искусство невозможно без художественного опыта. К сожалению, в процессе общеобразовательного воспитания не придается должное внимание разнообразным путям накопления художественного опыта. Обращаю ваше внимание на уровни накопления художественного опыта: пасивный, ассоциативный, дифференцированный и синкретический. Большинство людей достигают второй уровень. Рекомендую для инициации, книгу - Орлов, Г., (2005), Древo музыки. - Санкт-Перербург: Издательствo Композитор. Всего наилучшего! С уважением, Марина Морарь.

Саносян Хачатур

Уважаемая Марина. Вы дали нам пищу для размышления. "Признание этой взаимосвязи (Художественный опыт формирует и развивает личностные черты учащихся и в то же время, результаты опыта несут в себе отпечаток личности. ) имеет подавляющее значение в формировании художественной культуры учащихся в контексте общего образования". С наилучшими пожеланиями, Х.АC Саносян

Морарь Марина Михайловна

The process of awareness of artistic experiencetakes place successively in five stages: 1. Sensory and sub-sensory stage. At this stage the perception of the artistic phenomenon takes place (with the manifestation of emotional experiences, primary appreciations and memorization of certain impressive elements). 2. Contemplation stage. The individual is detaching, is departing in time and space from the artistic phenomenon. Takes place the identification of the most expressive moments, elements, sequences, fragments, etc., being appreciated as something original, beautiful, and unique. At this stage takes place the general perception of content, determination of shape and aesthetic appreciation of the work of art. 3. Stage of differentiation of perception results. The content of impressions get crystalized as being original and unique elements in the artistic experience of personality. The aesthetic appreciation of the work of art is rendered, which depends on the taste and inner opinion of the individual. 4. Stage of experiential “echo”. The individual is creatively operating with the data of artistic experience, based on the results of previous experiences. Each meeting with the work of art becomes a re-creation of it. 5. Attitudinal-value stage. All the artistic experience, the mechanism of aesthetic awareness, aesthetic needs, interests, value orientations,aesthetic attitudes, etc. are creatively updating in relation to individual’s motivation. A special role in gaining artistic experience is playing the context and models of work of art.

Панфилова Альвина Павловна

23.06.2015 - 17:20 - 18:00 - Альвина Панфилова. Уважаемая госпожа Марина Морарь. С интересом прочла вашу статью, в которой вы рассматриваете понятие художественный опыт ..."как совокупность эмоциональных состояний пережитых непосредственно в художественном процессе (восприятия, исполнения, создания), которые посредством рефлексии способствуют формированию убеждений и ценностных ориентаций личности учащихся". Согласна с тем, что художественный опыт формирует и развивает личностные черты учащихся и в то же время, результаты опыта несут в себе отпечаток личности. Признание этой взаимосвязи имеет ведущее значение в формировании художественной культуры учащихся в контексте общего образования. Важны результаты анализа исследований, проводимых вами в этой области, которые позволили установить и описать основные идеи: элементы процесса накопления/формирования художественного опыта; характер взаимодействия между человеком и искусством; сущность, характеристики и критерии наличия художественного опыта; содержание художественного опыта. Можно согласиться с тем, что в процессе социализации и окультуривания личности действительно происходит раскрытие, формирование и развитие таких процессов, как саморазвитие, адаптация, интеграция и самореализация. Этот процесс характеризуется накапливанием личностного мировоззренческого опыта учащегося, способствует формированию его убеждений и ценностных ориентаций, что для будущей профессиональной и личной жизни очень важно.

Морарь Марина Михайловна

Уважаемая Г-жа Альвина Панфилова! Спасибо за комментарий и проявленный интерес. Вы отметили верно важность накопления художественного опыта, но существуют очень много тонкостей, которыми пренебрегается в организации воспитания и образования. Для каждого ребенка/студента важно соприкоснуться с искусством различных эпох, стилей, жанров ..., для того чтобы идентифицировать себя с определенной моделью бытия. Накопление и активизация культурного и эстетико-художественного опыта долно быть осознано в различных моментах жизнедеятельности. Тhe affective accumulation contributes to the generalization of an affective experience and confers to perception a permanent emotional character, while the affective perception contributes to the creation of a belief or of a value in the personality of the educated person. Pleasure, needs, reasons are leading factors in the emotional perception. After the emotional accumulation and integration, the subject is attaching the origin and the reason of emotional situation to another element of the situation. This assignment is leading to the creation of a belief, which generalizes, becoming a permanent belief with the status of a way of being. Therefore, emotional perception, emotional accumulation/integration the quality of acquisitions of an artistic experience. С уважением, Марина Морарь.

Irina Annenkova

Уважаемая Марина Морарь! Ваша статья вызывает интерес. Хотелось бы уточнить, как Вы соотносите понятия "художественнная культура" и "художественный опыт". Желаю Вам успехов в Ваших научных изысканиях. С уважением, Анненкова Ирина.

Морарь Марина Михайловна

Уважаемая Ирина Анненкова! Спасибо за проявленный интерес. По поводу вопроса. Художественная культура - совокупность духовных ценностей (идеалы, потребности, верования, интерес, отношение ...) пробретенных в результате художественных видов деятельности (восприятие/исполнение/творчество). Художественная культура не может быть сформирована вне видов художественной деятельности. В составе художественной культуры личности можно выявить два компонента: художественный опыт и художественные компетенции. Без художественного опыта невозможно приобрести компетентность. Определение концепции "художественный опыт" можно расмотреть через призму трех перспектив: 1. художественная культура как уровень развития личности; 2. худ. культура как результат социокультурной деятельности (книги, картины, муз. произведения и др.); 3. художественная культура как разновидность социокультурной деятельности (фестиваль, народные празднества, конкурсы ...). Надеюсь, что мой отвер привнес ясность. Всего хорошего! С уважением, Марина Морарь.

Федина Владимира

Ви цікаво описали художній досвід, який певною мірою впливає на формування як цілісної особистості, так і її ціннісних аспектів. Цю тему порушує не так вже й багато науковців, тому бажаємо Вам зеленого світла.

Морарь Марина Михайловна

Dear Miss, Volodimira! Thanks for your comment! The artistic experience creates and develops student’s personality traits. In Renaissance, experience comes to the fore. Two approaches are outlined in the conceptualization of experience, which are still topical: (1) experience as a knowledge method and (2) experience as initiation in cultural achievements, a method of education and development of personality. The main goal, according to Im. Kant, is the identification/development of innate abilities before talent manifestation and development of the aesthetic taste through experience and culture. If the base of one’s skills (consciousness, knowledge) is culturalized and based on the experience of previous generations, then we can claim the development of a creative personality, able to exploit artistic experience. Success in research! Sincerely, Marina Morari.

Долгова Валентина Ивановна

Уважаемая г-жа Марина Морарь! Благодарю Вас за понятную логику изложения и убедительность рассуждений! В Вашем докладе, несомненно, присутствует новизна. Выводы, сделанные Вами, заслуживают практического использования. Действительно, в процессе накопления художественного опыта многое зависит от личной автономии автономии студента по "открытию" духовности произведения искусства. Если я Вас поняла не совсем правильно, поправьте меня, пожалуйста. Желаю Вам долгого и мощного участия во всех проектах GISAP. C уважением, проф. В.И. Долгова.

Морарь Марина Михайловна

Уважаемая Г-жа Валентина Долгова! Спасибо за комментарий и оценку! Вы верно подметили необходимость накопления художественног опыта для автономии по "открытию" духовности. Вне художественных видов деятельности невозможно приобрести художественный опыт. В современном мире художественный опыт не ограничивается эстетическими ориентирами. Художественный мир становится элементом нашей жизни только на основе приобретенного худ. опыта. The value of an acquired artistic experience can be deducted from its functions in the creation and development of personality: - pragmatic function(regulation, determination, control), - gnoseological function( heuristic, evaluative, substantiation, argumentation), - vision function(educational, moral-spiritual, of value etc.), - social-regulatory function(communicative, social-adaptive etc.) [7, p. 44]. The quantity and quality of artistic experience’s functions depend largely on the volume of individual’s experience, as well as on the degree of its awareness and application. Glad to meet you! With deep consideration, Marina Morari.

Роман Клюйков Сергеевич

Уважаемый автор! Описанные Вами процессы накопления - это моделирование по образцу первого идеала Платона (натуральные числа) сложением. Переходите на следующие ступени: умножением, сочетанием, возведением в степень, интегрированием, систематизацией и т.п. Ведь, всё это уже есть на практике. Осмысливайте теорией по идеалам Платона! Этого никто не делал, но сравните с нашими http://gisap.eu/ru/node/48882, 48821, 52372, 6778 - это просто! С Уважением, Клюйковы

Морарь Марина Михайловна

Уважаемый Г-н Клюйков! Спасибо за комментарий. К сожалению я не поняля Ваши идеи. Я склоняюсь к мнению о том, что разные области познания, по разному выстраивают этот процесс. Научное и художественное познание отличаются в последовательности привлечения психических и духовных сил, но это не означает что художественное познание лишено логики. Согласна с Вами, что идеалы Платона не потеряли актуальность. Модель формирования художественного опыта, несомненно, берет свое начало в филоссофии Античности, но ступени художественного опыта в нашем исследовании обоснованы с философской, психологической и педагогической перспектив, в исторической эволюции. Непременно ознакомлюсь с Вашими публикациями. Успехов в дальнейших исследованиях! С уважением, Марина Морарь.

Атаманчук Петр Сергеевич

Уважаемая Марина Морарь! В данной статье Вы определяете понятие художественного опыта как «совокупность эмоциональных состояний пережитых непосредственно в художественном процессе (восприятия, исполнения, создания), которые посредством рефлексии способствуют формированию убеждений и ценностных ориентаций личности учащихся». Мы соглашаемся с этой тезой и рекомендуем Вам ознакомиться с возможностями использования управленческих влияний на формирование личностных убеждений и ценностей: психологическая установка, привлечение, навивание отношений. Эти влияния позволяют управлять количеством и качеством компетентностного становления личности. • Атаманчук П. С. Элементы интерактивных технологий обучения физики : учеб. Пособ. / П. С.Атаманчук, П. И. Самойленко, Н. Л. Сосницкая. –М. : АПК и ППРО,2007.– 145 с. • Атаманчук П. С. Дидактика физики (основные аспекты). Монография : пособие для научных работников / П. С. Атаманчук, П. И. Самойленко. – М. : МГУ технолоий и управления,2006. – 245 с. Вы пишете: «Художественный опыт создает и развивает личностные черты студента. Результаты художественного опыта несут на себе отпечаток личности». Мы поддерживаем и эту тезу потому, что считаем что на процедуру формирования и компетентносного становления будущего специалиста / учащегося влияют разные факторы: образовательное учреждение, семья, интернет, досуг, социальная среда, среда искусства, в которой студент / учащийся проводит большую часть в своего времени. Мы убеждены, что расширение личностного, субъектного опыта индивида происходит фактически в каждое мгновение его жизнедеятельности, но только в процессе целеустремленной учебы, построенной на четком прогнозировании его результатов, этот опыт может быть включен в формирование позитивной динамики развития компетентности личности. Мы поддерживаем основные идеи, описанные в вашей статье (элементы процесса накопления / формирования художественного опыта; характер взаимодействия между человеком и искусством; сущность, характеристики и критерии наличия художественного опыта; содержание художественного опыта) и считаем, что в процессе социализации и окультуривания личности происходит раскрытие, формирование, развитие таких процессов, как адаптация, интеграция, саморазвитие и самореализация. Этот процесс характеризуется накапливанием личностного мировоззренческого опыта студента / учащегося. И именно в ходе действенной организации процедур обучения может успешно и безболезненно происходить систематизация этого разрозненного мозаичного личностного опыта конкретного индивида. Спасибо за интересную статью. Желаем успехов! Оксана Семерня, Петр Атаманчук

Морарь Марина Михайловна

Уважаемые Оксана Семерня и Петр Атаманчук! Спасибо за развернутый и аргументированный комментарий и рассуждения! Я разделяю Ваше мнение по поводу расширения личностного художественного опыта. Несомненно, художетсвенный опыт привносит свою лепту в процесс становления личности. Я непременно продокументируюсь предложенными Вами ссылками об управлении количеством и качеством компетентностного становления личности. Художественный опыт может быть/стать благодатным полем для адаптации, интеграции, саморазвития и самореализации личности. "Мозаичный" характер личностного опыта - результат отсутствия системного подхода на всех ступенях воспитания и образования, стереотип отношения общества к искусству в современном мире, снижение влияния искусства на духовный мир людей и много др. Желаю Вам много радости от научной работы! С уважением, Марина Морарь.
Партнеры
 
 
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
image
Would you like to know all the news about GISAP project and be up to date of all news from GISAP? Register for free news right now and you will be receiving them on your e-mail right away as soon as they are published on GISAP portal.